洋楽ロック＆ポップス名曲1001：1990, Part.3

Saint Etienne, ‘Only Love Can Break Your Heart’

セイント・エティエンヌの2枚目のシングルで、1991年の再リリース時に全英シングルチャートで最高39位を記録した。アメリカではさらにその翌年に全米シングルチャートで最高97位、全米ホットダンスクラブプレイチャートで1位を記録している。

ニール・ヤングの1970年のアルバム「アフター・ザ・ゴールド・ラッシュ」からシングルカットされ全米シングルチャートで最高33位を記録した「オンリー・ラヴ」のカバーバージョンで、フォークロック的な楽曲を女性ボーカルのダンスポップとしてリメイクしていることなどが話題になった。

セイント・エティエンヌは当初、ボーカリストを固定しないつもりだったため、サラ・クラックネルはまだ参加していなく、この曲ではモイラ・ランバートのボーカルをフィーチャーしている。

Deee-Lite, ‘Groove Is in the Heart’

ディー・ライトのデビューアルバム「ワールド・クリーク」からのリードシングルで、全米シングルチャートで最高4位、全英シングルチャートでは最高2位のヒットを記録した。

DJディミトリー、レディ・ミス・キアー、ジャングルDJトーワ・トーワという国際色溢れるユニットによるポップでキャッチーなダンスポップで、ブーリィー・コリンズ、メイシオ・パーカー、ア・トライブ・コールド・クエストのQティップがゲスト参加している。

ジャングルDJトーワ・トーワはかつて坂本龍一がNHK-FMでやっていた「サウンドストリート」で投稿したデモテープが紹介されていた人としても話題になり、後にトウ・テイワとして有名になった。

セイント・エティエンヌやカーディガンズなどと並び、メジャーな「渋谷系」洋楽としても知られる。

Caron Wheeler, ‘Livin’ in the Light’

ソウル・Ⅱ・ソウルにも在籍していたイギリスのシンガーソングライター、キャロン・ウィーラーのソロデビューアルバム「UKブラック」からリードシングルとしてリリースされ、全英シングルチャートで最高14位、アメリカでは全米ホットダンスクラブプレイチャートで1位を記録した。

人々が自分たちの固有の文化から引き離され、新しい環境で生き延びていかなければいけない状況について歌われていて、奴隷制や賠償にも言及しているとされている。

ソフィスティケイトされたサウンドとボーカルパフォーマンスが特に素晴らしく、ネオソウルクラシックの1つなのではないかというような声もある一方で、いまひとつ不当に再評価が進んでいないのではないか、というような意見もある。

George Michael, ‘Freedom ‘90’

ジョージ・マイケルのアルバム「LISTEN WITHOUT PREJUDICE VOL.1」からシングルカットされ、全英シングルチャートで最高28位、全米シングルチャートで最高8位を記録した。

ワム!を解散した後にジョージ・マイケルがリリースしたでソロデビューアルバム「FAITH」はメガヒットを記録したが、その次作はよりアーティスティックな音楽性にシフトした、地味な印象もあたえかねない作品となっていた。

ジェームス・ブラウン「ファンキー・ドラマー」のビートやインディーダンス的な要素をも取り入れたこの楽曲はアルバム収録曲の中でも数少ないアップテンポの楽曲であり、タイトルにはワム!時代のヒット曲「フリーダム」と区別するために「’90」が付け加えられた。

デヴィッド・フィンチャーが監督したミュージックビデオにジョージ・マイケル自身は出演していなく、ナオミ・キャンベル、リンダ・エヴァンジェリスタなどのスーパーモデル5名が出演している。

Jesus Jones, ‘Right Here, Right Now’

ジーザス・ジョーンズのアルバム「ダウト」からリードシングルとしてリリースされ、全英シングルチャートで最高31位、全米シングルチャートでは最高2位を記録した。

中心メンバーでソングライターのマイク・エドワーズはプリンス「サイン・オブ・ザ・タイムス」のシンプル・マインズによるカバーバージョンとベルリンの壁の崩壊を伝えるテレビの報道にインスパイアされてこの曲をつくったといわれ、当初はプリンスやジミ・ヘンドリクスのレコードからの引用もg含まれていたが、そこは最終的にカットされたようだ。

イギリスのバンドによる楽曲なのだが、アメリカでの方が大きくヒットして、後にビル・クリントン、さらにはヒラリー・クリントンの選挙運動で使われたりもした。